L'espai Xavier Miserachs del Palau de la Virreina de Barcelona es convertirà en una càmera fosca gegant amb motiu de l'exposició-taller, 'Càmera fosca', que permet al visitant formar part activa del procés de generació de la imatge i que es podrà visitar del 22 al 27 d'abril.

Tres de les sales de l'espai es convertiran en un laboratori de fotografia i la quarta tindrà exposades algunes de la instantànies generades en anteriors projectes.

La mostra tracta des de l'exterior de la càmera com a subjecte fotografiat fins al procés de captació, revelat i fixació de la imatge des de l'interior.

Gràcies a la càmera, l'espai transforma la llum que s'introdueix a través d'una petita obertura --estenop-- que significa el naixement de la imatge i el dibuix de la llum en estat pur.

La càmera fosca torna a l'origen de les primeres instantànies i recupera l'experiència màgica de la formació de les primeres fotografies.

A diferència de la fotografia digital, virtualitzada per la saturació d'immediatesa de la imatge, la càmera fosca permet la vivència directa del naixement de la imatge.

A nivell artístic l'obtenció d'imatges que recuperen els procediments clàssics de la fotografia recreen la innocència de la primera mirada i la seva capacitat de registrar la realitat com un mirall.

Des d'un punt de vista estètic l'exposició pretén acostar el fenomen fotogràfic a la gent des de l'espectacularitat en la captació de la imatge, juntament amb la recreació directa dels retratats i l'exposició dels resultats en una sala contínua en la cambra fosca.

Finalment, a nivell social la mostra és una fenomen inusual que genera curiositat on l'atracció de la cambra i el procés utilitzat ensenya i involucra la gent amb el projecte.

Per més informació aquí

Del 13 de març al 25 de maig el CCCB acull l'exposició "Post-it City. Ciutats ocasionals", una mostra que aprofundeix en els diferents usos temporals que se sobreposen en el territori urbà. El concepte de post-it city designa distintes ocupacions temporals de l'espai públic ja siguin de caràcter comercial, lúdic, sexual o de qualsevol altre tipus.

En el marc d'aquesta exposició, el web del CCCB ha obert un espai de participació perquè els usuaris puguin enviar fotografies de post-it urbans, imatges de racons del món, carrers, places, espais que tinguin un ús temporal, efímer, diferent a l'ús per al qual han estat pensats.

Concurs web

Per premiar la participació dels internautes, les fotografies seleccionades seran publicades al web del CCCB i els autors obtindran dues entrades gratuïtes a l'exposició "Post it city. Ciutats Ocasionals".

Cada setmana, es triarà el millor post-it, que aconseguirà un catàleg de la mostra i al final del concurs, es triarà la millor fotografia de totes les rebudes i l'autor/aconseguirà una subscripció gratuïta als AMICS del CCCB, amb avantatges i descomptes en les activitats del centre.

Per participar a "El teu post-it": http://www.cccb.org/ca/post-it

Per veure les fotografies post-it publicades: http://www.cccb.org/ca/album?idg=22352

Us n’oferim unes quantes pincellades que l’organització ha donat a conèixer:

La mostra ‘Fotogramas ilustrados’, presentarà alguns dels treballs del dibuixant i escriptor de la Coruña Miguelanxo Prado en el camp de l’animació. A més d’haver guanyat el Gran Premi de l’edició de l’any passat, Prado és l’autor de la prestigiosa novela gràfica “Trazo de tiza” y també ha realitzat el disseny de personatges per la sèrie de dibuixos animats “Men in black”. Al 2006 va fer el salt al cinema dirigint i escribint el guió de “De Profundis”, nominada al Goya a la Millor Pel.lícula d’Animació.

En l’exhibició ‘El Laberinto de DDT’ es podrá veure les creacions de la companyia DDT, dedicada al maquillatge, els efectes especials i la robòtica aplicada al cine. Aquesta empresa de Barcelona és la que va aconseguir l’Oscar pel seu treball a “El laberinto del fauno” i el Goya per “El Orfanato”. En aquesta secció del Saló ens aproparan al procés creatiu que segueixen des dels dissenys originals fins al resultat final.

El mestre de l’animació stop-motion i els efectes especials del gènere fantàstic Ray Harryhausen tindrà el seu propi homenatge. Amb una carrera que es remonta als anys 40 en el seu currículum hi ha títols mítics com “El monstruo de tiempos remotos”, “Simbad y la princesa”, “Los viajes de Gulliver”, “Jasón y los argonautas” o “Furia de titanes”.

En col.laboració amb el Comicon de Nàpols, també es presenta l’exposició Manara-Fellini, amb un seguit d’il.lustracions i pàgines de còmic que revelen la fructífera relació entre Milo Manara i el director de cine Federico Fellini.

Ja més relacionat amb la televisió, també s’ha reservat un espai a la sèrie “Herois”, amb les ilustracions originals del dibuixant Tim Sale, que a la sèrie apareixien com a obra del pintor del futur Isaac Mendez.

Tot plegat i molt més que podeu consultar a la web oficial del Saló, del 17 al 20 d'abril a la Fira de Barcelona.

Recrear l’atmosfera, el món complex i peculiar de les novel·les de Mercè Rodoreda i alhora incitar a la lectura o la relectura de l’obra de l’escriptora. Aquest és un dels objectius de l’exposició “Mercè Rodoreda. La mort de la innocència”, que es presenta del 26 de març al 15 de juny al Palau Robert, i que té com a comissària Marina Gustà.

La mostra també pretén trencar la imatge preconcebuda, determinats estereotips que associen la figura de Rodoreda, figura rellevant de la literatura i la cultura catalanes contemporànies, amb personatges marcats per una certa blederia i la quotidianitat dels barris de Gràcia o Sant Gervasi. Una mirada sobre l’obra de l’escriptora que no s’ajusta a la realitat, ja que l’anàlisi de la seva producció literària fa veure la força vital dels personatges, en els quals s’observa un denominador comú: la pèrdua de la innocència i el pacte amb la vida o amb la mort que se’n deriva, i la violència amb què s’afronta l’existència humana.

El discurs de l’exposició consta de quatre àmbits que porten el títol d’algunes de les novel·les més conegudes de l’escriptora: La plaça del Diamant, Mirall trencat, La mort i la primavera i Quanta, quanta guerra. En cada apartat s’hi recrea l’atmosfera de les novel·les escollides per desenvolupar el guió expositiu. Els àmbit s’associen a uns escenaris concrets: el laberint, el bosc, la casa i el camí, i també a audiovisuals, sons, sorolls, músiques, olors i veus que donen a conèixer textos de Mercè Rodoreda.

Aquesta iniciativa forma part dels actes programats amb motiu de l’Any Rodoreda, que pretén difondre la figura de l’escriptora i internacionalitzar la cultura catalana a través d’una de les escriptores més rellevants del segle XX. En aquesta celebració s’hi inclouen exposicions, espectacles, actes acadèmics, rutes literàries, audiovisuals i activitats educatives. El tret d’inici de l’Any Rodoreda va ser el mes d’octubre del 2007 amb l’adaptació que es va poder veure al Teatre Nacional de Catalunya de l’obra La plaça del Diamant, a càrrec de Josep Maria Benet i Jornet.

Les dues primeres obres seleccionades, La plaça del Diamant i Mirall trencat són considerades, per la crítica i els lectors, les dues millors novel·les de l’escriptora. Els dos relats comparteixen una acció versemblant, escenaris i temps històric que es poden identificar. En les altres dues obres, La mort i la primavera i Quanta, quanta guerra coincideixen indrets i personatges sense nom o amb noms fantàstics i el protagonisme d’un personatge adolescent masculí. D’aquesta manera es mostra la complexitat i les matisos de l’univers de l’escriptora en alternar la Rodoreda més coneguda i la que ho és menys

Així es presenta "Assassinat al Museu", una exposició sorprenent que repta els visitants a emular l'activitat dels detectius criminalistes. Observant l'escenari del crim i mitjançant diferents tècniques utilitzades per aquests professionals en la vida real, es podran extreure conclusions i descobrir l'assassí.

Una proposta que captivarà el visitant i el mantindrà interessat fins al final. Cada avenç en la investigació permet assimilar nous conceptes que fan que el visitant sigui una peça clau en la resolució del cas. La interacció i l'aprenentatge hi estan garantits.

L'exposició presenta tècniques que s'utilitzen en l'àmbit de la criminologia i que combinen camps com la química, la biologia, la física, l'odontologia, l'entomologia o la balística. Vuit laboratoris oferireixen una visió d'aquestes tècniques i aporten indicis que ajudaran els visitants a resoldre el crim.

El tractament eminentment pràctic i fidedigne dels temes exposats revesteix aquesta mostra d'un atractiu molt especial. Una cita amb el crim i la justícia que no us podeu perdre!

"Assassinat al Museu"
Del 12 de març de 2008 al 6 de gener de 2009
Museu de Ciències Naturals
Adreça: Pg Picasso, 5
Preus i tarifes aquí

Web

L’any 1903 es va produir un descobriment extraordinari a la Vall de les Reines: dues tombes ricament decorades, repletes de sarcòfags i mòmies. Es tractava de les tombes dels prínceps Khaemuaset i Setherjepeshef, fills del faraó Ramsès III (dinastia XX). Aquesta troballa fou possible gràcies a la Missió italiana dirigida per l’arqueòleg Ernesto Schiaparelli. Ambdues tombes havien estat construïdes cap a 1170 aC, saquejades en el decurs dels tres segles següents, i reutilitzades com a cementiri col·lectiu a partir de l’any 800 aC. Es pogueren recuperar 17 sarcòfags complets i 25 caixes, tapes i fragments de sarcòfag. Tanmateix, s’ha pogut documentar que alguns d’ells vàren pertànyer a una família de jardiners que assoliren el càrrec de “Cultivadors de lotus del temple d’Amon”, ja que al recinte sagrat de Karnak s’hi cultivava aquesta flor amb la finalitat d’emprar-la per a retre culte a la divinitat. A excepció de sis sarcòfags sencers, la resta foren dipositats al Museu Egipci de Torí, del qual Schiaparelli n’era conservador. Una part significativa d’aquest impressionant conjunt s’exhibeix, per primera vegada, al Museu Egipci de Barcelona.

FUNDACIÓ ARQUEOLÒGICA CLOS
MUSEU EGIPCI DE BARCELONA
València, 284. E-08007 Barcelona
www.museuegipci.com

Del 3 de març al 8 de juny de 2008
de dimarts a divendres de 10 a 18 h
dissabte de 10 a 20 h
diumenge d'11 a 15 h
Producció: Museu del Cinema
comissària: Imma Merino
Entrada lliure

El Museu del Cinema de Girona inaugura l'exposició Katharine Hepburn i la dona moderna. Una mostra que analitza els principals trets d'una actriu que va aconseguir trencar alguns estereotips.

Katharine Hepburn va irrompre a primers dels anys trenta a Hol·lywood amb el seu informalisme i disposada a encarnar dones independents, decidides, inconformistes i sempre a punt d'una rèplica mordaç. El seu mateix físic esprimatxat va allunyar-la del model de la dona fatal, però també apuntava alguna cosa que no encaixava amb la submissió. En les seves comèdies esbojarrades, la vida esdevé un joc que du a capgirar els rols sexuals. Amb la seva actitud, entrevista en alguns dels seus personatges, Hepburn va ser una rebel a Hol·lywood que va pagar l'audàcia esdevenint "verí per la taquilla". Però la seva voluntat de triomfar va dur-la a guanyar la partida fins ser reconeguda a la seva maduresa com una actriu de prestigi. Per aconseguir-ho, la fera va domar-se. Amb tot, no podem deixar d'associar-la a l'esperit de la dona moderna.

Dirigida a tot tipus de públic, "Bodies" té un objectiu científic i educatiu, que és que les persones coneguin de prop l'anatomia, fisiologia i química humanes. La mostra té lloc a les Drassanes Reials de Barcelona.

L'exposició, oberta per primera vegada a Lisboa en 2004, ha estat ja vista per tres milions de persones en la seva itinerancia per la qual ha passat per ciutats com Nova York, Londres, Amsterdam i Sao Paulo.

L'exposició està dividida en 9 zones diferents: el sistema ossi, el muscular, el nerviós, el circulatori, el respiratori, el digestiu, l'urinari i reproductor, desenvolupament del fetus i tractament del cos. Es mostren tant sistemes individuals del cos com espècimens complets. Cada sala conté un o més cossos específicament disseccionats que realcen un sistema específic, així com casos individuals dedicats a mostrar els òrgans més importants que componen aquest sistema.

Trobareu un article sobre aquesta exposició a "La Finestra digital"

Exposició 'Bodies...The exhibition'
Del 17/11/2007 al 22/04/2008
Reials Drassanes de Barcelona
Av Drassanes, 1
Ciutat Vella